司徒梦岩与粤剧 2002-6-21 11:47:00 国乐随笔 吴赣伯 　　 　　在中国近代音乐史上，有不少广东藉人氏都是很著名的，除了萧友梅、青主、冼星海等以外，还有吕文成、尹自重、何大傻等许多音乐家，为中国人自己的音乐默默耕耘，做了许多工作，甚至是卓有成效。但是、在中国人自己写的近代音乐史书上，前三者必书无疑，但后三者则很少提及，甚至根本不提。 　　萧友梅、青主、冼星海等人为中国音乐的发展提出了自己的见解、主张，作了许多尝试、实验，应该记载入史；但为什幺将吕文成等人一笔带过，甚至不入史册，不得而知。笔者常有感觉，不少版本的中国近代音乐史剉很似一部西洋音乐改造中国音乐的历史；或者可以说，没有用足够的笔墨来记述中国传统音乐和民间音乐的发展，是一部不够全面的近代音乐史。而像司徒梦岩这样非专业的音乐家，则更难出现在许多史学家的笔下，何况他最专的是粤乐，在音乐史书中就更难找到他的踪迹了。 　　司徒梦岩，广东开平县人，一八八八年生于上海，一九五四年去世。他实际上是音乐世家──「司徒家族」的一家之主。去夏笔者寻踪，找到他隐居于京城西郊的女儿司徒幼文，获悉资料若干。他长于粤乐，亦谙京剧。少时在上海又随一传教士习小提琴。一九零六年，留学美国麻省理工学院，学习造船；同时，又从新英格兰音乐学院格鲁恩伯格﹝E. Gruenbeng﹞教授学习演奏小提琴；在世界闻名的制琴师戈斯﹝W. S. Goss﹞门下学习小提琴制作。在戈斯的指导下，由司徒梦岩手制的小提琴曾在巴拿马举行的世界博览会上获首奖。一九一五年回国，即任上海江南造船厂第一任华人总工程师，并在上海市政厅举行的音乐会上独奏小提琴。随后，又参加了以广东籍人氏为主的上海中华音乐会和精武体育会的音乐组，开设小提琴班，教授小提琴演奏，著名的粤乐大师吕文成当时即为他的学生。 　　创造粤胡 译介国乐 　　司徒梦岩不仅学贯中西，而且更令人崇敬的是，既有强烈的中华文化意识，又不囿于足下，甚求精进。他认为西乐有不少好东西要介绍，亦认为中国音乐也「有许多好东西让人家知道」。在中华音乐会的会刊《音乐季刊》上，他既将《梦幻曲》、《老黑奴》、《最后之玫瑰》等许多西乐的作品译成工尺谱介绍给中国人，同时，也将中国的传统乐曲《汉宫秋月》、粤曲《燕子楼》、《春闺怨》和京剧《天女散花》等译成五线谱，在国外介绍。司徒梦岩「于中西乐学，均甚渊博，曾翻译各国名家曲谱，不下千种。」在二十年代之前，粤剧、粤乐中，并无今日所见圆筒低杆的粤胡。当时，司徒梦岩对使用中的胡琴音量小、噪音多深感应该改进。他凭借制作小提琴的才干，与吕文成一起，几经试制，终于研制出比常用二胡高出四度甚至五度的胡琴，用于粤剧和粤乐的演奏，令人耳目一新，别具一格，迅即为人所接受，并成为粤剧、粤乐中的主奏乐器，因而被称为粤胡，粤乐也更成为一种很有特色的乐种。 　　至五、六十年代，粤胡又广泛地被吸收到国乐队中来，成为拉弦声部的高音乐器，故又名为高胡。粤胡夹于两膝之间演奏，音色甚是甜美；而今时，若干乐团之高胡声部均似二胡般置于左腿之上演奏，虽比夹于两膝之间演奏较为方便，但音色空泛，顿失甜美之感。 　　司徒梦岩不仅创制了音色明亮的粤胡，通过吕文成的演奏，成为粤乐中的主奏乐器；粤胡群的出现，也填补了国乐队拉弦乐缺少高音声部的不足。同时，可以说，他还是「拿来主义」、「洋为中用」，将小提琴用来演奏粤乐的第一人。 　　如果说小提琴协奏曲《梁祝》是中西结合，在作曲和演奏等方面作出了广泛尝试的话，那幺，司徒梦岩则可以称为将西洋乐器小提琴在我国民族化的先驱了。 　　西琴中奏 名师高徒 　　司徒梦岩在小提琴上演奏粤乐，并不将乐曲改编，而是完全将乐曲的旋律移植到小提琴上来演奏，纯粹将西方的小提琴当作演奏粤乐的工具，无论是走指运弓的技巧，还是旖旎的南国乐风，完全是粤式的，他的演奏获得相当的成功，并录制了唱片，尚有保存在广东音研所。三、四十年代亦一度流行用小提琴来演奏粤乐，源出司徒梦岩，当时名重一时的尹自重即是他的高足。 　　我们应该学习、吸收西方音乐文化的成果，问题是我们更应该以什幺观念和方法来对待。小提琴协奏曲《梁祝》是中西结合的一个很好的尝试，但三十多年过去了，为什幺还没有出现一个比《梁祝》更动人的作品？是再没有像陈钢、何占豪这样有才智的作曲家幺？司徒梦岩将粤乐移植到小提琴上来演奏的成功，或许会给我们以启示。 　　 　　 取自《国乐随笔》吴赣伯着；一九九六年出版